În comunicarea deschisă între pictura în ulei a lui Ioan Aurel Mureșan și creația multimedia a artistei Nataśa Teofilovici se citește distanța spațiului perceput prin filtrul interiorității – un spațiu intens, greu, cu o materialitate încărcată teluric, în cazul pictorului, sau un spațiu vibrat, dinamic, feminin, ce se desface continuu, în cazul artistei multimedia. Neliniștii grave, apăsate, exprimate printr-o paletă reținută, îi răspunde neașezarea sprințară ce curge din jocul liniei. Complementare, discursurile celor doi plasticieni invită în spațiile de dincolo de lumea imediată, în geografia unei “ultra”-realități închipuite, ce vorbește, fiecare, despre sinele artistului.
Folosind drept medium pictura în pastă groasă, peisajul lui Mureșan își instituie o prezență de o materialitate stihială. Raportul dintre artist și lumea reprezentării sale este încărcat de o tensiune aspră, masculină.
La polul contrar, spațiul pe care Nataśa Teofilovici îl construiește, prin intermediul noilor medii și al artei computerizate, dă prioritate unei libertăți fluide, gracile și feminine, ce nu poate fi fixate în repere ferme. Imaginea dinamică urmează fluxul nestăvilit al conștiinței în căutarea stabilității, dar nu reușește să lase decât urmele grafice ale acestei treceri de la o formă la alta, măsurând timpul interior al unei energii proteice.
Danube Dialogue este un festival internațional de arte vizuale, care promovează arta contemporană, identitatea culturală și colaborarea dintre artiști. De la prima sa ediție din 2013, festivalul a găzduit peste 400 de artiști, curatori și critici, încurajând un dialog deschis. Tema din anul 2020, „Quo Vadis, Homo?”, reflectă pe deplin momentul actual de îngrijorare gravă pentru destinul uman. Viața nu are nicio alternativă, iar adaptarea la circumstanțe este o condiție prealabilă pentru supraviețuirea noastră.
Mai multe detalii despre Danube Dialogue și program se regăsesc pe site-ul dedicat http://danubeartfest.org/.
